Villa Sonora

Giulia Lorusso (1990, Italia) è una compositrice italiana residente a Parigi, formata al Conservatoire National Supérieur de Musique di Parigi e all’IRCAM. Il suo lavoro abbraccia un ampio spettro di forme musicali, dai brani strumentali ed elettroacustici a progetti interdisciplinari, installazioni, opere multimediali e teatro musicale. In un dialogo critico con la tradizione, ricerca nuovi modi di concepire la forma musicale e l’esperienza di ascolto, il ruolo del pubblico, l’interazione tra esecutori e ascoltatori e il rapporto con lo spazio. Al centro del suo approccio sta la collaborazione: lavora con filosofi, artisti visivi e ricercatori.

Compositrice, suonatrice di santur e poetessa, Farnaz Modarresifar (1989, Iran) è cresciuta tra la musica classica occidentale e la tradizione persiana. Formatasi al Conservatorio Nazionale e all’Università di Teheran, ha proseguito gli studi di composizione, improvvisazione e musicologia in Francia. Premiata dall’Académie de l’Orchestre de Chambre de Paris e dall’Atelier Théâtre et Musique (ATEM) di Georges Aperghis, ha ricevuto diversi altri riconoscimenti, tra cui il Grand Prix Lycéen des Compositeurs nel 2023 e il Prix Claude Arrieu della SACEM nel 2024.

Demetrio Castellucci è un compositore e sound designer attivo nel mondo del teatro, della coreografia e del cinema dal 2004. Più o meno nello stesso periodo, ha iniziato a animare serate e feste come DJ, privilegiando un approccio onnitemporale basato sulla danza e che trascende i generi musicali. Dal 2006 fa parte della compagnia di danza Dewey Dell e, dal 2007, è attivo con il nome di Black Fanfare, un progetto elettroacustico massimalista. Ha collaborato, tra l’altro, a performance di Andreco e di Enrico Ticconi/Ginevra Panzetti, oltre che a film di Ahmed Ben Nessib, Beatrice Pucci e Ilaria di Carlo. Dopo aver vissuto a Londra e a Berlino, si è trasferito a Vilnius, dove nel 2018 ha fondato Unarcheology, una piattaforma digitale che pubblica musica e trasmissioni radiofoniche. Demetrio...

Marco Bonini è un architetto del suono, curatore e compositore di musica elettronica con base a Roma, attivo con lo pseudonimo uBiK. Con oltre vent’anni di attività all’incrocio tra composizione d’avanguardia, elettronica sperimentale e performance dal vivo, ha sviluppato una pratica che considera il suono come un materiale strutturale: un firmware della percezione piuttosto che un semplice sottofondo. Formatosi in composizione di musica elettronica presso il DAMS dell’Università di Tor Vergata e il Conservatorio Licinio Refice, sotto la guida di Giorgio Nottoli, Bonini ha collaborato con artisti quali Alvin Curran, Peter Evans, Vladislav Delay, Jimi Tenor, Fabio Perletta e Abel Ferrara. Le sue opere sono state pubblicate dalle etichette 901 Editions, Metaphysical...

Eitan Efrat lavora insieme a Sirah Foighel Brutmann, Laszlo Umhumor e altri, realizzando opere nel campo dell’audiovisivo, della musica, delle installazioni e della performance. Vive e lavora a Bruxelles. La loro pratica si concentra sugli aspetti performativi dell’immagine in movimento. Nel loro lavoro, puntano a mettere in luce le potenzialità spaziali e durature della lettura delle immagini – sia in movimento che fisse – e del suono; le relazioni tra lo spettatore e la storia; la temporalità delle narrazioni e della memoria e la materialità nella produzione delle immagini. Eitan insegna attualmente all’ERG di Bruxelles. Eitan segue le linee guida della campagna BDS (Boicottaggio, Disinvestimento e Sanzioni) contro la colonia sionista in Palestina.

Matthias Puech è un compositore, artista del suono, ricercatore e liutaio elettronico francese nato nel 1983 a Parigi. È l’ideatore di GRM Tools Atelier, un ambiente software per la creazione sonora, oltre che di numerosi moduli Eurorack per la sintesi e l’elaborazione del suono. La sua musica è stata pubblicata, tra l’altro, dalle etichette Hands in the Dark e Hallow Ground, ed è stata suonata in Europa, in particolare al Café OTO (Londra, Regno Unito), al Sonic Acts (Amsterdam, Paesi Bassi), al gnration (Braga, Portogallo) e all’Akousma (Parigi, Francia). Ha ricevuto commissioni dal Festival Présences, da France Musique (“Création Mondiale”) e da France Culture (“L’Expérience”). Matthias Puech ha un dottorato in Informatica ed è stato docente universitario.

Trombettista, improvvisatore e compositore, Timothée Quost porta avanti da alcuni anni una carriera di livello internazionale.

Musicista avventuroso, la sua ricerca musicale si colloca al crocevia tra i generi, esplorando territori sonori che fondono musica contemporanea, free jazz, musica sperimentale, jazz, arte sonora… Lo puoi ascoltare come solista, con una musica basata sull’amplificazione da vicino della tromba, nel suo ensemble LIKEN fondato insieme al direttore d’orchestra Léo Margue, o in diverse formazioni che vanno dal duo al quintetto.

Oltre alle tournée che lo portano in ogni angolo d’Europa, Timothée Quost si impegna da una decina d’anni a promuovere la diffusione della musica d’autore presso un pubblico ampio, con particolare attenzione alle zone rurali. Oltre alle serate VI...