Art Club #32 Mircea Cantor

20 maggio – 19 settembre 2021
Curatore: Pier Paolo Pancotto

Iniziata nel 2016 sotto la curatela di Pier Paolo Pancotto, la serie Art Club di Villa Medici presenta le opere di artisti contemporanei internazionali in uno spirito di apertura alle più svariate forme di creazione. Dal 20 maggio al 19 settembre 2021, Art Club #32 presenta le opere di Mircea Cantor.

Attingendo a un repertorio iconografico e iconologico universale, rappresentato da immagini e semplici gesti della vita quotidiana, Mircea Cantor riflette sulle componenti storiche e culturali che costituiscono la realtà e sulle varie sfumature semantiche che la articolano. Questo processo di osservazione nasce spesso dall’esperienza individuale dell’artista, prima in Romania e poi in Francia, e si esprime attraverso numerose forme linguistiche, alcune delle quali sono rappresentate a Roma in occasione del suo debutto individuale a Villa Medici. La mostra riunisce una varietà di opere, alcune delle quali progettate per l’occasione, che sono esposte in diverse aree dei giardini dell’Accademia.

Dopo aver attraversato la Grande Loggia, sovrastata dalla monumentale Bandiera (2017), il percorso si apre sulla Loggia Balthus dove, tracciate nel fumo di una candela (tecnica effimera e transitoria come il significato del testo che esprime), appaiono sul soffitto le parole Ciel variable (2007-21), parte dell’omonima serie iniziata dall’artista nel 2007 e incentrata sul tema della fragilità della condizione umana. La stessa loggia, sulle cui pareti appare DNA Kiss (2008-21), introduce l’Atelier Balthus, dove viene proiettato un nuovo filmato girato a Roma per l’occasione, a testimonianza del legame che unisce l’artista alla città da molti anni. Altre opere video – Ho deciso di non salvare il mondo (2011), Regalo (2014) e Am I really free (2020), dalla struttura fortemente autobiografica – sono distribuite tra il Piccolo Balthus, la Loggia di Cleopatra e la Gypsotheca.

Di fronte alla Loggia Balthus si erge una struttura geometrica lungo la quale si snoda l’opera Chaplet (2021), composta da 120 metri di pellicola contrassegnata dalle impronte digitali dell’artista che, come un rosario, si dispiegano senza discontinuità sulla striscia di celluloide per formare una sorta di registrazione dell’autore e, di conseguenza, una riflessione sul concetto di identità e libertà individuale.
Festina lente (Impero di tutti gli incontri poetici) (2017-21), composta da una tavolozza dipinta (una struttura piatta su cui vengono appoggiate le merci) si trova al centro del Padiglione Ferdinando, entrando in dialogo con gli affreschi sovrastanti, mentre il rilievo in gesso Homo homini lupus (2021) occupa la Gypsothèque, ricordando i calchi della colonna Traiana solitamente conservati in questo spazio.

Con il supporto della Galerie Magazzino.

Immagini: © Daniele Molajoli