Villa Sonora

Giulia Lorusso (1990, Italie) est une compositrice italienne basée à Paris, formée au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et à l’IRCAM. Son travail couvre un large spectre de formes musicales, allant des pièces instrumentales et électroacoustiques, à des projets interdisciplinaires, des installations, des œuvres multimédias et du théâtre musical. Engagée dans un dialogue critique avec la tradition, elle explore de nouvelles façons de concevoir la forme musicale et l’expérience de l’écoute, le rôle du public, l’interaction entre interprètes et auditeurs, ainsi que la relation avec l’espace. La collaboration est au cœur de sa démarche : elle travaille avec des philosophes, des artistes visuels et des chercheurs.

Compositrice, santûriste et poétesse, Farnaz Modarresifar (1989, Iran) a été bercée par la musique classique occidentale et la musique traditionnelle persane. Elle se forme au Conservatoire National et à l’Université de Téhéran, avant de poursuivre ses études en composition, improvisation et musicologie en France. Lauréate de l’Académie de l’Orchestre de Chambre de Paris et de l’Atelier de Georges Aperghis, elle remporte le Grand Prix Lycéen des Compositeurs en 2023 et le Prix Claude Arrieu de la SACEM 2024.

Demetrio Castellucci est un compositeur et concepteur sonore actif dans le domaine du théâtre, de la chorégraphie et du cinéma depuis 2004. À peu près à la même époque, il a commencé à animer des soirées et des fêtes en tant que DJ, privilégiant une approche omnitemporelle basée sur la danse et transcendant les genres musicaux. Depuis 2006, il fait partie de la compagnie de danse Dewey Dell et, depuis 2007, il est actif sous le nom de Black Fanfare, un projet électroacoustique maximaliste. Il a collaboré, entre autres, à des performances d’Andreco et d’Enrico Ticconi/Ginevra Panzetti, ainsi qu’à des films d’Ahmed Ben Nessib, Beatrice Pucci et Ilaria di Carlo. Après avoir vécu à Londres et à Berlin, il s’est installé à Vilnius, où il a fondé en 2018...

MAI MAI MAI est le projet audio/vidéo de Toni Cutrone, une descente dans les profondeurs rituelles et symboliques du sud de l’Italie et de la Méditerranée. À travers un tissage dense de sons et d’images, il explore l’intersection du folklore, de la spiritualité et de la culture populaire, où les rites païens rencontrent le catholicisme, la nature rencontre la magie rurale et les traditions musicales anciennes se heurtent à leurs transformations contemporaines. En utilisant des enregistrements de terrain, du matériel d’archives et des collaborations avec des artistes de la scène avant-gardiste et ethnique (dont Youmna Saba, Mike Cooper, Vera di Lecce, Lino Capra Vaccina, Maria Attribue, Nziria, Go Dugong) Mai Mai Mai construit un paysage sonore enraciné dans ce que l’on pourrait appeler la...

Eitan Efrat travaille en collaboration avec Sirah Foighel Brutmann, Laszlo Umhumor et d’autres, créant des œuvres dans le domaine de l’audiovisuel, de la musique, de l’installation et de la performance. Il vit et travaille à Bruxelles. Leur pratique se concentre sur les aspects performatifs de l’image en mouvement. Dans leur travail, ils visent à marquer les potentialités spatiales et durables de la lecture des images – en mouvement ou fixes et du son ; les relations entre le spectatorat et l’histoire ; la temporalité des récits et de la mémoire et la matérialité au sein de la production d’images. Eitan enseigne actuellement à l’ERG, Bruxelles. Eitan suit les directives de la campagne BDS (Boycott, Désinvestissement et Sanctions) contre la colonie sioniste en Palestine.

Matthias Puech est un compositeur, artiste sonore, chercheur et luthier électronique Français né en 1983 à Paris. Il est le concepteur de GRM Tools Atelier, un environnement logiciel de création sonore, ainsi que de nombreux modules Eurorack de synthèse et de traitement sonore. Sa musique a notamment été publiée par les labels Hands in the Dark et Hallow Ground, et jouée en Europe notamment à Café OTO (Londres, UK), Sonic Acts (Amsterdam, NL), gnration (Braga, PT), ou Akousma (Paris, FR). Il a reçu des commandes du Festival Présences, de France Musique (« Création Mondiale ») et de France Culture (« L’Expérience »). Matthias Puech est docteur en Informatique et ancien maître de conférences.

Trompettiste, improvisateur & compositeur, Timothée Quost poursuit depuis quelques années une carrière à la portée internationale.

Musicien aventureux, sa recherche musicale se place à la croisée des genres, défrichant des zones sonores mêlant la musique contemporaine, le free jazz, les musiques expérimentales, le jazz, l’art sonore… On peut l’entendre en solo, proposant une musique basée sur une amplification de proximité de la trompette, dans son ensemble LIKEN fondé avec le chef d’orchestre Léo Margue, ou dans différentes formations allant du duo au quintet.

En parallèle de tournées le menant aux quatre coins de l’Europe, Timothée Quost s’engage depuis une dizaine d’années à défendre la diffusion des musiques de créations auprès d’un public large, en privilégiant les milieux...