Résidence Ateliers Médicis | Chris Cyrille et Smaïl Kanouté

Chris Cyrille et Smaïl Kanouté poursuivent à la Villa Médicis leur projet d’exposition Sch-isthme conçu dans le cadre des résidences croisées avec les Ateliers Médicis de Clichy-Montfermeil :

Le monde est une variation de motifs qui ne font que différer dans la rencontre. En s’enbouclant, ils s’emmêlent et forment d’infinis remix. Nous imaginons le monde du côté des musiques noires en y dégageant trois figures qui sont pour nous une science des diasporas noires : le break, le sample et le remix. Comment, en effet, dans la radicale précarisation du vivant, dans le meurtre de tout effort d’imagination, dans les effets de coupures qui dépeuplent les corps, reconquérir le temps qui est partout pris dans l’hégémonie d’un blanc présent ? Quel est ce présent pour nous ? Nous essayerons de fabriquer notre temps, à partir des vidéos de Smaïl Kanouté, en trois durées (chacune sera rythmée par les oeuvres d’artistes invités et par une narration composée de trois chants dispersés qui rythmeront le tout) : le temps d’une résistance (Never Twenty One), le temps de la “saine rencontre” (Yasuke Kurosan) et celui d’une prière récitée (Sô Ava). Et le tout créera une boucle qui se répètera du Bénin au Japon.

Biographies

Né en 1994, Chris Cyrille est diplômé de l’Université Paris 8 en philosophie, histoire de l’art et théorie de l’art. Poète, chercheur et conteur d’exposition, il a écrit des articles pour plusieurs revues françaises. En parallèle de ses recherches sur les nouvelles pratiques de la critique d’art et du commissariat d’exposition, il s’intéresse aux esthétiques, philosophies afro-diasporiques et caribéennes à partir de lieux de luttes comme la mangrove.

Il travaille en tant que chargé de recherche de 2018 au 2019 au Centre Pompidou. En 2021, il conceptualise et organise l’exposition « — Mais le monde est une mangrovité ». Il est également membre de l’AICA (Association Internationale des Critiques d’Arts), JCA (Jeunes Critiques d’Art) et a reçu le prix Dauphine pour l’Art contemporain (2017), le Prix Jeune Commissariat de la 69e édition de Jeune Création, et le Prix AICA en 2020. Membre du comité scientifique international du Projet de la route de l’esclave, il est aussi lauréat de l’édition de la Bourse Émergence 2022 (ADIAF).

Smaïl Kanouté est né en 1986 à Paris, il travaille et vit à Paris. Diplômé en master de graphisme à l’ENSAD en 2012, il se définit comme un “choré-graphiste” et autodidacte dans la danse à travers ses voyages dans les rues de France, du Brésil, du Mali et d’Europe. Mêlant à la fois danse et arts visuels, sa chorégraphie devient une peinture de motifs en mouvement dans l’espace. Rassembleur d’histoires du monde et conteur de faits sociaux, son œuvre est alimentée par des influences artistiques et multiculturelles.

Il part en tournée de 2011 à 2013 dans le cadre du spectacle Bitter Sugar de Raphaëlle Delaunay, avant de fonder en 2016 la Compagnie Vivons, avec laquelle il développe ses propres projets de performances et œuvres chorégraphiques. Parmi les plus récentes, Yasuke Kurosan (juin 2022) a été soutenue la Fondation d’entreprise Hermès. En 2021, plusieurs de ses courts-métrages sont diffusés au MAC de Lyon et au Studio de la MEP de Paris. Artiste en résidence aux Ateliers Médicis, à l’Espace 1789, au Centquatre-Paris et à la MC93, il rejoint la Villa Médicis comme résident en duo avec Chris Cyrille.

Résidence organisée par les Ateliers Médicis et l’Académie de France à Rome – Villa Médicis.

Image de couverture :