Projection et rencontre | Renaissance Digitale – Art, Tech & Impact

AGORIA
Sébastien Devaud, connu sous le nom d’Agoria, est un artiste numérique du monde du Web3.

Figure de proue de l’art contemporain numérique, l’ensemble de sa pratique artistique s’articule autour de l’art biologique génératif, soit la création d’œuvres à partir d’algorithmes, d’intelligence artificielle et de données issues du monde vivant. Il travaille avec des scientifiques pour concevoir des œuvres qui combinent art, musique, Metaverse et science, dans le but de faire entrer le monde vivant dans la « blockchain ».

HERMINE BOURDIN
Hermine Bourdin est une artiste basée à Paris. Son approche mêle technologie moderne et traditions, épousant l’écoféminisme en tissant un lien entre préservation de la nature et adoration du divin féminin. Connue pour ses sculptures abstraites et son travail numérique, sa pratique artistique s’inspire du Paléolithique et du Néolithique.

Ses sculptures ont été exposées dans des galeries renommées à Berlin, Londres, Paris, New York, Genève, Copenhague et Prague, et son art numérique a été exposé à Paris, Miami, New York City et Lisbonne.

MYRIAM BROUARD
Myriam Brouard est professeure adjointe de marketing à l’École Telfer de Management de l’Université d’Ottawa. Elle est théoricienne de la culture de consommation et travaille à l’intersection du marketing et de l’anthropologie pour comprendre ce qui motive l’adoption de technologies disruptives. Ses recherches portent sur la diversité, l’équité et l’inclusion dans des espaces technologiques tels que le Web3 et le Metaverse, et particulièrement la manière dont les créateurs noirs et indigènes naviguent dans ces nouveaux espaces.

EKAITZA
Javier Villalobos (ekaitza) est une figure éminente de la communauté de l’art numérique et des NFT, reconnue non seulement pour son travail de collectionneur, mais aussi en tant qu’artiste. Anciennement responsable de la conservation et des relations avec les artistes chez Nifty Gateway, Javier dirige aujourd’hui Euskal Ridge Capital, qui investit dans l’art numérique de pointe et des projets innovants, dans l’espoir de façonner l’avenir de l’industrie.

PAULINE FOESSEL
Pauline Foessel est la fondatrice de Artpool, un réseau social privé pour les conservateurs d’art professionnels.

En 2023, elle lance également 100 collectors, un club exclusif pour les NFT et les amateurs d’art.

Pauline Foessel est également conservatrice en chef aux Affaires culturelles de Lisbonne, où elle milite en faveur d’une plus grande appréciation, promotion et connectivité avec l’art urbain afin de révolutionner notre perception de celui-ci.

GRIDA
Depuis 2021, Grida occupe le poste de directrice artistique à l’IHAM NFT, la première galerie d’art NFT et Crypto Art d’Europe. Elle a été commissaire des expositions Punkism et Long Live London à la Saatchi Gallery de Londres, tissant un lien entre l’art crypto-punk et l’histoire de l’art.
Grida est également cofondatrice de NFT Factory Paris, ambassadrice pour NFT Paris, conservatrice en chef de la Nonfungible Conference et commissaire d’expositions d’art numérique au Centre culturel coréen de Paris depuis 2021.

MCSK
MCSK est un artiste et architecte italo-croate. Le traumatisme familial de la guerre de Yougoslavie et la double-culture dont il est issue sont déterminantes dans son processus créatif.
Après avoir étudié l’art de Rome, il poursuit sa formation à Paris, en se concentrant sur l’architecture, la visualisation 3D et la conception informatique.

Les recherches de MCSK combinent la peinture traditionnelle avec l’art 3D et l’art génératif, créant un dialogue entre histoire de l’art et innovation numérique.

INNA MODJA
Inna Modja est une artiste franco-malienne, une réalisatrice et une militante internationale pour l’égalité des sexes et la justice climatique. Elle est ambassadrice Goodwill de la Convention des Nations unies sur la lutte contre la désertification (UNCCD).

Elle a cofondé CODE GREEN, une organisation à but non lucratif qui exploite le pouvoir de l’art et de la technologie pour soutenir la justice sociale et climatique. Avec son équipe, ils explorent le potentiel de la blockchain, aidant un nombre croissant d’artistes et de communautés à exploiter le pouvoir de la technologie pour aider à guérir la Terre et à lutter pour une justice verte radicale.

LIAM SCULLY
À seulement 22 ans, Liam Scully est entré dans l’histoire en devenant le plus jeune fondateur de Web3 d’Amérique latine à collecter 170 ETH pour une œuvre caritative dans la jungle maya.
Son travail avec Maya Spirits, son organisation caritative, lui a valu d’être invité par le président du Mexique, aux côtés des leaders de la technologie du pays. Le dévouement de Liam Scully à la philanthropie et à l’innovation a été mis en avant lors du Sommet des Nations unies sur la science, consolidant sa position de leader dans l’utilisation de la technologie comme moteur de progrès social en Amérique latine.

ANNELISE STERN
Annelise Stern est une commissaire d’exposition, galeriste, conférencière et auteure française spécialisée dans le(s) regard(s) féminin(s) et leur transmission.

En 2021, elle fonde ART GIRLS GALERIE, une galerie d’art dédiée à la représentation du « regard féminin » dans la photographie et les nouvelles technologies aujourd’hui situé à Boulogne Billancourt (France). En 2022, elle s’implique dans le web3 en créant avec l’artiste JessyJeanne le collectif GXRLS REVOLUTION, qui s’illustre notamment par la publication du CATALOGUE : 100 ARTISTES FEMMES À SUIVRE DANS L’ESPACE NFT.